Gli origami sono figure ottenute con la carta opportunamente piegata e ripiegata. L’esecuzione richiede molta fantasia, una manualità eccezionale, entrambe acquisite con la passione, l’esperienza, tanto buon gusto; il tutto amalgamato con una buona dose d’intelligenza, senso del cromatismo, concetto dei contorni: insomma un’inedita espressione artistica. Gianna Alice non è nuova a questa forma figurativa, acquisita in Giappone: ora propone la propria esperienza, frutto di molto studio, nelle stupende sale del Museo C’era una volta, splendidamente diretto da Elena Garnieri. La protagonista nasce a Biella, si trasferisce in Torino per laurearsi in matematica, divenuta sua città adottiva, dove vive insegnando. La cultura giapponese ha trovato nel suo animo una fertilità insperata. Il Giappone è la costante meta dei suoi viaggi, laddove corre, nell’intento di approfondire la conoscenza della lingua, l’arte di creare origami, nonché apprendere nuove conoscenze sulle diverse forme di arti marziali. Ha, su questo fronte, primeggiato salendo diverse posizioni: il suo nome figura terzo dan di aikido, ha conquistato la cintura nera; il secondo dan di jodo a Tokyo. Sul piano della cultura, sempre in quella Terra, ha conseguito il diploma di lecturer presso la Nippon Origami Association, occupandosi di quest’arte con l’effettiva partecipazione a diversi corsi, mostre, convegni: ottime occasioni per incontrare i migliori maestri origamisti…. L’amore per la piegatura della carta è nata così, per caso, appassionandosi agli origami modulari, pur avvertendo quella spiccata sensibilità verso le forme tradizionali, sempre affascinanti; con la sua naturale inclinazione ha creato numerosi modelli, esposti in diverse rassegne, sia in Italia, come all’estero. L’esperienza, acquisita in tanti anni, è trasmessa attraverso l’editoria con la pubblicazione di un libro; ora è prossima a consegnare, alle stampe, un secondo manoscritto.

Lo scrigno in cui sono custoditi i preziosi dipinti è stato progettato da Renzo Piano uno dei migliori architetti del nostro tempo. La costruzione è ad un’ora da Alessandria: un’occasione da non perdere.

Il nuovo centro, dedicato all’arte, sorge in un luogo insolito, progettato da Renzo Piano, sul tetto dell’ex fabbrica Fiat del Lingotto, accanto alla Bolla, un’altra opera moderna del rinomato architetto.

La Pinacoteca Giovanni e Marella Agnelli è un notevole omaggio all’arte, prima della città, in quanto i possessori delle opere offrono la possibilità, a chiunque, di osservare i migliori soggetti proposti, dai rinomati nomi della pittura impressionista, raccolti, secondo la definizione del progettista, l’architetto Renzo Piano, nello “Scrigno”.

Il nomignolo, così attribuito, non è affidato per caso, piuttosto è la singolare conformazione a suggerirlo; alla stregua di un corpo sospeso, esteso su una superficie di 2.800 mq, articolata su 6 livelli.

La complessa struttura è trattenuta da tiranti in acciaio, retta sopra la celebre pista ovoidale, voluta da un grande Agnelli, quasi a dominare sul tetto della secolare fabbrica.

La sommità della costruzione racchiude 25 capolavori, approntati da grandi maestri della pittura, dagli indiscussi artisti: Matisse, Manet, Renoir, Picasso, Balla, Bellotto, Canaletto, Severini, Modigliani.

Il dono giunge dalla collezione privata della famiglia Agnelli, consegnato alla Fondazione della Pinacoteca, responsabile, fra l’altro, della programmazione espositiva di Palazzo Grassi.

L’edificio, per così dire, oltre alla Pinacoteca, dispone di nuovi spazi, articolati su diversi livelli, ideali per accogliere mostre, rassegne, eventi temporanei.

L’abilità del progettista è stata la raffinatezza di aver ricavato un centro didattico per l’arte, una libreria, nonchè gli uffici della Fondazione, compressa la biglietteria.

La Pinacoteca Giovanni e Marella Agnelli, è situata in Torino, via Nizza, 230, a due passi dalla nostra Alessandria, nel prestigioso angolo di quello che fu lo stabilimento Fiat del Lingotto: l’orario di visita, da martedì a domenica, è dalle ore 9 alle 19; lunedì chiuso, la visita può essere prenotata con l’accompagnamento di un esperto d’arte, previa prenotazione.